QUÉ ES EL DIBUJO
El dibujo es una forma de expresión gráfica que consiste en plasmar imágenes sobre un espacio plano a través de distintos tipos de instrumentos de dibujo. Dibujar implica delinear imágenes de forma manual sobre un material de dibujo. El concepto de dibujo refiere tanto al proceso mismo como al producto final.
Los dibujos pueden ser representativos, si reproducen de manera más o menos fiel
un objeto real, abstractos, si evocan sensaciones o
emociones sin representación física, o simbólicos, si recurren
a convenciones culturales (por ejemplo, el dibujo de una señal de tránsito).
El dibujo puede
realizarse con una gran cantidad de elementos de dibujo, tales como lápices, marcadores, y tintas, y
se realiza generalmente sobre toda clase de papeles, que
son el soporte más utilizados, aunque también pueden hacerse dibujos sobre casi
cualquier tipo de material, desde plástico hasta metales.
Historia
El dibujo sirve como una herramienta para la representación de objetos
reales o ideas que, a veces, no es posible expresar fielmente con palabras (o
único medio de expresión ante la carencia de escritura). Los primeros
dibujos conocidos se remontan a la prehistoria, teniendo 73 000 años
la primera muestra. Entre las pinturas rupestres destaca
la cueva de Altamira, donde el ser humano plasmó en los techos y paredes
de las cavernas lo que consideraba importante transmitir o expresar,
normalmente actividades relacionadas con su forma de vida y su entorno.
De las primeras civilizaciones perduran escasos ejemplares de dibujos,
normalmente, por la fragilidad del material en el que fueron ejecutados (se han
hallado en ostraca y pinturas murales inacabadas), o porque eran un
medio para elaborar pinturas posteriormente, recubiertos con capas de color.
Las culturas de la Antigua China, Mesopotamia, el valle del
Indo o el Antiguo Egipto dejaron muestras claras de ello,
ideando los primeros cánones de proporciones, como sucedió también en
la Antigua Grecia y Roma.
En la Edad Media se utilizó profusamente el dibujo,
generalmente coloreado, para representar sobre pergaminos temas
religiosos a modo de explicación o alegoría de las historias escritas, privando
así lo simbólico sobre lo realista, incluso las proporciones y cánones de la
época. La cultura islámica también contribuyó con preciosos dibujos que solían
acompañar textos de anatomía, astronomía o astrología.
Es en el Renacimiento cuando el dibujo eclosiona, logrando
alcanzar sublimes logros. Por primera vez se estudia el método de reflejar la
realidad con la mayor fidelidad posible, con arreglo a normas matemáticas y
geométricas impecables: con Filippo Brunelleschi surge
la perspectiva cónica. El dibujo, de la mano de los grandes artistas
renacentistas cobra autonomía, adquiriendo valor propio en autorretratos,
planos arquitectónicos y variados temas realistas –como los de Leonardo da
Vinci–, además servir como estudio previo imprescindible de otras artes, como
la pintura, escultura o arquitectura.
Tipo de dibujo
Existen
muchas modalidades de dibujo, según el objetivo con el que se realice el dibujo y las técnicas que se apliquen para hacerlo:
1. El dibujo artístico
Implica
dibujar con el fin de representar artísticamente figuras humanas, animales, de
fantasía o abstractas. Es el tipo más libre de dibujo, ya que puede incorporar
todas las técnicas y los materiales según las intenciones del artista.
2. El dibujo animado
Es una práctica por
la cual se realizan múltiples dibujos que en su conjunto representan una escena
en movimiento, y luego son proyectados de manera sucesiva, rápida y continua,
creando la ilusión de que se está en presencia de una imagen continua. Es muy
utilizado en el cine y la televisión.
3. El dibujo técnico
Sirve para
representar la composición de herramientas o máquinas, o bien los
procedimientos de construcción, ensamblaje y utilización de los
artefactos. Es muy utilizado en la
industria y en la ingeniería.
4. El dibujo arquitectónico
Se utiliza para
diseñar espacios habitables mediante planos arquitectónicos que estipular la
forma y distribución espacial de las construcciones. Este tipo de dibujo
recurre a técnicas muy precisas y tiene reglamentos que los arquitectos deben
respetar para diseñar casa, edificios o monumentos.
5. El dibujo geodésico
Se utiliza para
dibujar objetos de forma esférica, y el vectorial, que se realiza enteramente
mediante tecnología digital.
Instrumentos y Materiales
- Instrumentos
Los instrumentos para dibujar son
los lápices de grafito, como los lápices de dibujo (6b), (2b) y
(HB), los más importantes en el dibujo básico, la pluma
estilográfica, carboncillos, regla, compás o escuadras, entre otros.
- Tintas y pigmentos
El medio hace referencia a que tipo
de tinta, pigmento o color va a ser utilizado sobre la
superficie a dibujar. La herramienta utilizada puede ser seca como
el grafito, pasteles, conté, o húmedo
como marcadores, pluma o tinta. Los lápices acuosos pueden
ser utilizados en seco, pero al estar húmedos adquieren un tono diferente.
Aunque es inusual, en ocasiones los artistas trabajan con una clase
de tinta invisible.
- Soportes físicos
El soporte físico puede ser
cualquiera, desde la antigüedad se ha ido cambiando de un formato a
otro. Los más utilizados son aquellos basados en papel o cartón,
aunque la variedad llega a ser tan ingente que es difícil concretar. Según a
que se destine el dibujo, se puede utilizar desde el lienzo para una obra
representativa con fines decorativos al polipropileno para plasmar
dibujos en carteles con fines publicitarios.
